Analects notes 1

力不足者,中道而废,今女画。

如何达到自己的目标?有时候并不是我们没有能力达到,而是我们总是在中途放弃了。我们在跌倒的时候不断的质疑自己,如果我们爬起了,再次起来,我们总有可能到达最终的目的地,而当我们放弃了,我们就真的会认为:我们没有能力去做了。我们不断编织这样的谎言去否定自己,最终我们将自己囚禁在谎言的牢笼中。

子曰、不有祝鮀之佞、而有宋朝之美、難乎免於今之世矣。

今之世推崇口才与容貌。

3: Upsurge in Study Art Aboard and Fine Art Education in Early 20th Century

留学日本的中国学生与美术教育

西方文化进入近代中国后,也冲击着传统的教育制度,洋务运动时期清政府即派学生赴美留学。1905年,清政府废弃科举制度,延续千年的文人传统升迁之途就此废弃,留学海外、学习西方文化与知识便成为读书人新的目标。

日本是学习西方成功的代表,文化语言生活习惯与中国相似,同时日本政府为学生提供种种便利,因此日本成为当时留学生首选的目的地之一。

1906年左右的10年间,赴日留学生达2万余人,许多人学成归国后推动了各地的美术教育,如早期的曾延年、李叔同,曾延年学成回到家乡四川,担任成都高等示范学校艺术教职。北京、江苏、四川为赴日留学大省,这些地区的新式教育发展得更加完备,同时很多学校直接仿照日本教学模式办学,开设西洋画科,也聘请日本教员任教习。

留学日本的画家有,陈师曾、何香凝、高剑父、周湘、陈树人、陈抱一、张善噂、张大千、丰子恺、刘海粟等。

留学欧美的中国学生与美术教育

关作霖为代表的外销画家是最早留学欧洲的画家,之后留学欧洲的还有李铁夫、周湘、李毅士等。随着新文化运动的兴起,在“民主”、“科学”思潮洗礼下,留学法欧成为风气,不少人半工半读,这一时期的代表有林凤眠、徐悲鸿等。

2:Chinese Art Education in the Turn of 20th Century

画会、社团的美术教育

在社会变革与转型时期,画会作为中国传统的美术教育组织仍然发挥着重要作用,如豫园书画善会等,进行西洋画教学的画绘和书画社也如雨后春笋般出现。

北京具有深厚的文化传统,在面临西学传入的背景下,强调振兴民族文化、发展中国传统书画的社团与组织在北京出现,金城等人建立了中国画学研究会,形成了重视传统、以古开今的风气。

师范学堂的美术教育

师范学堂的美术教育从最初主要注重实用技能,并且没有专门的教材,师资也十分短缺,因此仍旧采取临摹中国传统绘画的方式,之后开始聘请外籍(日本)老师和和引进日本教材。

两江师范学堂和北洋女师范学堂等师范学堂等新式学堂的建立汇聚了较强的师资力量,浙江两级师范学堂是美术教育的代表,具有良好的学术风气,拥有许多留学归国的艺术工作者,培养了丰子恺、潘天寿等美术人才。

1: New voice of Chinese fine art education

Arrival of western culture and change of Chinese art education

自明代以来,西方和东方的绘画就有了交汇,中国绘画受到了西方的影响。西方传教士进行传教活动的同时,也传播了西方绘画技法。在上层社会,如徐光启一类的官员与利玛窦等传教士交往密切,他们组织人力翻译了大量西方书籍,《视学》便是系统介绍西方透视与绘画技法的代表书籍。在民间,西方传教士以澳门等南部沿海地区为据点进行传教活动,西方的宗教画逐渐在中国传播。

到清代,资本主义的萌芽和工厂手工业的发展,专门的外销画作坊在广州等地出。同时,西方绘画的专业人才也到中国游历,同时,吴历等中国画家也受到了西方绘画的深刻影响。

洋务运动与实业教育

中国近代的美术教育囊括在近代实业救国的范畴里,比较注重实用技能,具有很强的救亡色彩。

Introduction: A Historical Recall of Eastern and Western Fine Art Education

中国的美术教育事业是基本上是从近代以来才起步的。

在古代,先秦时期人们已开始注重艺术修养,不少技艺已经在民间流传,《考工记》记载的手工艺品品类已达三十余种。中古中国的美术教育方式主要是以师徒传授为主。在上层社会,以宋徽宗兴办的宣和画院为代表的艺术收藏、创作机构起到了重要的美术教育作用,古代美术教育的目的主要是宣传儒家思想、注重教化人伦。但是到后期文人画兴起,“技”与“艺”逐渐分野,绘画开始强调文人的地位、修养与品格而抛却了“技”的传承,文人绘画技法往往达不到职业画家的水平但能留名青史;而水平精湛的职业画工创作了大量精美的作品但地位却很低,生活穷困。同时师徒传授的方式也使得许多技法也很少公之于众,让世人学习,这种轻“技”的现象也让中国传统绘画走进了死胡同。

西方美育思想从古希腊时期就已经出现,哲学家大多是美学家,作为美学思想一部分的美术教育成为改变人思想的一种手段。中世纪的美术与宗教紧紧捆绑,绘画以圣经故事与人物为主要题材,起到传教作用。画工创作的神像没有人的特征与情感,艺术性很低,而到文艺复兴时期,随着技术的进步与大航海时代的来临,系统、专业的美术创作机构逐步成型,同时从神学教育发展出来的大学也给美术教育与美术学院的出现提供了土壤。以文艺复兴三杰为代表的具有专业素养的创作者也标志着画家地位提高。启蒙运动后,西方的美术教育有了更好的发展。… Read all/全文

Chinese Museum

一、与宗法制度有关的收藏

1、与宗法制度有关的收藏

皇家收藏:“天府”、“玉府”都是收藏文物珍宝的地方。

家族收藏:家庙、祖先之物

庙堂收藏:孔庙,岳飞庙,功臣庙、万牲园

夫画者,成教化,助人伦,穷神变,测幽微

2、与金石学有关的收藏

金石学是考古学的前身,它是古代青铜器为主要研究对象的一门学科。

高峰:宋代

宋徽宗就是一位收藏爱好者,喜欢根据自己的收藏制作仿照品,他根据收藏的春秋时期青铜器”宋公成钟“仿照制作了大晟钟,又仿照收藏的”商祖戊尊“制作了宣和三年尊。

宋代几乎所有有名的文人都好收藏,如欧阳修、赵明诚。

收藏的主体还是皇族和文人。

《清明上河图》的收藏历史

李公麟、吕大临《考古图》,是最早的文物图录。

明代:商业利用 、文物造假。

清代:民间收藏兴盛,以之为时尚。清代朴学兴盛,金石研究、文物鉴赏。

朴学:注重于资料的手机和证据的罗列,主张“无征不信”,不注重文采,又称考据学,是针对理学的空疏而言。

作用:1、对古代文物、器物有一定的认识,了解源流,认识古物的历史价值,为鉴赏真伪留下经验。… Read all/全文

Free is tough

Today I browsed many articles about free software, especially this article, Stallman is sort of extreme, why I always care about extremely security and privacy too?

I’m not an extreme person in any topic, I need to have my life and my own goal, but because of my personality, I stick to some thinking that makes me different from others, in the end, it doesn’t make me very happy.

My dreams(like become a native speaker or improve my skill and knowledge reserve very fast)… Read all/全文

Touched

Several days ago I searched some pieces of music on Youtube and listening. when I’m listening to this music and saw the comments below. I’m very touched and weeping.

I haven’t weeped for a long time, remember that the last weep was two years ago.

I took a comment here:

RonhiMusic
4 months ago
“The loneliest people are the kindest,
the saddest people smile the brightest,
and the most damaged people are the wisest.
All because they don’t wish to see others

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